Chuyển đến nội dung chính

Đỉnh cao nghệ thuật trang trí dòng gốm hoa lam ( phần 1)

Chiếc bình gốm hoa lam vẽ thiên nga là một đại diện tiêu biểu cho dòng gốm men trắng vẽ lam, thường gọi là gốm hoa lam. Dòng gốm hoa lam Việt nam xuất hiện từ thời Trần thế kỷ 14 và phát triển liên tục cho tới ngày nay. Đặc biệt vào thế kỷ 15 dòng gốm hoa lam đã phát triển tới đỉnh cao chẳng những đáp ứng nhu cầu trong nước mà còn xuất khẩu ra nhiều nước trên thế giới.

Qua nhiều tài liệu đã công bố ở nước ngoài như Thái Lan, Indonesia, Philippin, Singapore, Nhật Bản… và các nước vùng Trung Đông chúng tôi đều thấy nhiều loại hình gốm hoa lam Việt Nam rất đặc biệt. Đáng chú ý nhất là chiêc bình gốm hoa lam hiện đang lưu giữ và trưng bày tại Bảo tàng Topkapi Saray, Istanbul - Thổ Nhĩ Kỳ. Trên chiếc bình này có dòng minh văn viết bằng men lam: “Đại Hòa bát niên tượng nhân Nam Sách châu Bùi thị hý bút”. Nội dung của minh văn này cho biết chiếc bình do người thợ họ Bùi ( hay Bùi Thị Hý ) vẽ vào năm thứ 8 của niên hiệu Đại Hòa đời vua Lê Nhân Tông, 1450.

Chiếc bình gốm hoa lam vẽ thiên nga là chiếc bình gốm thuộc sưu tập độc bản trong tàu cổ Cù Lao Chàm khai quật vào năm 1999 – 2000 mà Bảo tàng Lịch sử Quốc gia được lưu giữ và trưng bày.

Bình gốm hoa lam trang trí thiên nga trên gốm 

Số l­ượng hiện vật trong con tàu Cù Lao Chàm với hơn 240 nghìn, không kể hàng vạn mảnh vỡ, hàng nghìn hiện vật đã bị trục vớt trước khi khai quật khảo cổ là một con số khổng lồ. Trong số hàng hóa này có cả một số gốm Chămpa, Trung Quốc và Thái Lan, được các nhà nghiên cứu thống nhất cho là đồ dùng của thủy thủ đoàn. Phần còn lại là hàng hóa gốm sứ có nguồn gốc sản xuất ở Hải Dương và Thăng Long phía Bắc Việt Nam.

Các tác phẩm nghệ thuật bằng sứ có nhiều màu sắc rực rỡ, nhưng đồ sứ màu xanh và trắng có một sức hút độc nhất trong sự đơn giản của nó. Màu xanh đậm là từ oxit coban, và vì nó được nhập khẩu từ Ba Tư vào những ngày xưa, vật liệu này có biệt danh là "màu xanh Hồi giáo". Khi đồ sứ được giới thiệu ở châu Âu vào thế kỷ 14, nó đã trở thành một cơn sốt lớn, và được biết đến như là "vàng trắng". Ngày nay, những vật thể như vậy vẫn được đánh giá cao và thu thập. Cho dù chúng được trưng bày trên tường của bạn, đeo như đồ trang sức, hoặc đặt ở bàn ăn của bạn, những mảnh này sẽ giành được sự ngưỡng mộ của khách hàng của bạn. Nó phản ánh lớp học của bạn và hương vị tuyệt vời trong nghệ thuật, và cũng sẽ cung cấp cho bạn một chủ đề đàm thoại thú vị.

Kỷ nguyên tốt nhất của Sứ màu xanh và trắng

Mặc dù nghệ thuật phức tạp của Trung Quốc màu xanh lá cây ngày trở lại Trung Quốc vào thế kỷ 9, nó đã được hoàn thiện trong kỷ nguyên của triều đại nhà Minh vào thế kỷ 14. Các đất sét Kaolin cho những mảnh quý này có nguồn gốc từ một ngôi làng Trung Quốc gọi là Jingdezhen, và do đó, nơi này bây giờ được coi là thủ đô sứ của thế giới. The Mings đã giải quyết được vấn đề của các tác phẩm nghệ thuật mờ trong đồ sứ đã hoàn thành, vốn là phổ biến cho đến khi thời gian của họ, bằng cách thêm một lượng nhỏ mangan vào sắc tố coban dựa trên. Sự bổ sung này ngăn chặn coban khỏi chảy máu khi đưa vào lò nung nóng, mặc dù với chi phí làm giảm nhẹ sự phong phú của màu xanh da trời. Tuy nhiên, họ đã sử dụng điều này để lợi thế của họ bằng cách chơi với màu sắc khác nhau của màu xanh trong thiết kế sứ.
Nhãn:

Nhận xét

Đăng nhận xét

Bài đăng phổ biến từ blog này

GIAI ĐOẠN PHÁT TRIỂN NGHỆ THUẬT GỐM THỜI LÝ- TRẦN

Ngày xưa, nước Đại Việt ta nổi tiếng về gốm sứ, các làng làm gốm sứ cũng từ từ mọc lên và trở thành như một truyền thống của dân tộc. Nhưng ít ai biết được, trong thời kỳ xưa khó khan ở nước Nam ta, mặc dù cái nghề gốm này vẫn còn rất cổ và mộc mạc, nhưng vào 1 giai đoạn, nghề gốm này được phát triển vượt bật tối tân nhất, giai đoạn thời Lý – Trần, còn được gọi là thời kỳ VÀNG của gốm sứ Việt Nam. Cái thời kỳ thăng hoa nhất trong lịch sử gốm sứ Việt Nam, không thể không nhắc đến đó là thời đại này. Tại vì sao mà khi nhắc đến gốm sứ, dân tộc ta liền nhớ ngay đến thời kỳ VÀNG này? Đó là vì, theo nghiên cứu cho đến ngày nay, chưa bao giờ có thời điểm nào mà gốm sứ Đại Nam phát triển một cách dữ dội như ở thời Lý-Trần. Một thời gian vô cùng dài cho giai đoạn này, 2 thời kỳ này kéo dài gần 400 năm, mặc dù mỗi thời kỳ là một phong cách riêng biệt, một tư duy nghệ thuật đặc trưng cho mỗi thời, nhưng có lẽ cách thức phương pháp kỹ thuật làm gốm đều có những điểm chung giống nhau. Nếu như ...
Đăng nhận xét
Đọc thêm

Xóm lò gốm Sài Gòn xưa

Từ đầu thế kỷ 20, khu vực đô thị hóa Sài Gòn - Chợ Lớn khá nhanh, làng Lò Gốm nơi đây dần thua kém so với gốm Biên Hòa và Lái Thiêu . Năm 1903, Trường Mỹ thuật Biên Hòa được thành lập (nay là Trường Cao đẳng Mỹ thuật và Trang trí Đồng Nai). Ban đầu gốm sứ Biên Hòa được lát bằng men Pháp, nhưng người phương tây tráng trên đồ gốm phương Đông thì không phù hợp, vì vậy bà Marie đã thành lập một nhóm nghiên cứu men mới, chỉ có nguyên liệu thô ở những vùng như đất sét Bình Phước, đá trắng An Giang, tro rôm, tro củi, vỏ trấu và tro trấu, khảm bằng đồng, đá đỏ (đá Biên Hòa) và bột coban để lên men màu; Tạo màu sắc độc đáo cho gốm Biên Hòa: men xanh của Biên Hòa Thời kỳ phát triển rực rỡ của gốm mỹ nghệ Biên Hòa từ năm 1923 đến đầu những năm 1960. Nhiều lần, gốm sứ Biên Hòa trưng bày tại triển lãm quốc tế về nghệ thuật trang trí năm 1925, 1932, 1934, 1938, 1942 tại Paris (Pháp), Nhật Bản, Indonesia, Hà Nội và Sài Gòn, hội chợ đã rất thành công và các nhà tổ chức đã trao vàng Huy chương, bằng ...
Đăng nhận xét
Đọc thêm

Khắc họa họa tiết hoa văn trên gốm

Đôi khi những nét hoa văn trang trí có những ý nghĩa riêng của nó, đôi khi nó chỉ là trang trí. Nhiều hoa văn được sử dụng ngày nay là sự thích ứng trang trí của các hình dạng cụ thể mà từng có ý nghĩa đối với cả nhà sản xuất và người sử dụng. Như Susan Meller và Joost Elffers đã viết về Thiết kế Dệt may: Hai trăm năm Mẫu Châu Âu và Hoa Kỳ, các mẫu có ý nghĩa cụ thể khi khởi sự sau đó đi qua các nền văn hoá và phương pháp họa khác nhau. Khi không sử dụng, họ trở lại kho lưu trữ, chỉ để được luân hồi ở một nơi mới hoặc trong một phong cách mới, như cô giải thích "... như thể ý nghĩ của Carl [Jung của tập thể vô thức đã được thực hiện theo nghĩa đen trong này Lưu trữ hình dạng. " Những nét vẽ hoa văn đòi hỏi sự tinh tế tuyệt đối  Phỏng vấn từ một nghệ nhân chuyên trang trí hoa văn trên gốm “ Khi sử dụng mẫu như trang trí trong tác phẩm của tôi, tôi chọn loại rất chung chung, chẳng hạn như lặp lại các đường nét tạo sự liên tiếp, hoặc chỉ sử dụng một phần mẫu truyền th...
Đăng nhận xét
Đọc thêm